ВЫПУСК 03/2015

СКАЧАТЬ PDF
28.05.15
Хлеб и COLЬ
соль Рейв СОLЬ свершился в Panda Hall 23 мая. Что-то вроде продолжения прошлогоднего Internet Ghetto Rave: лайн-ап несколько изменился, но хедлайнеры во главе с Summer of Haze те же. Ниже – рассказ о плюсах, минусах и выносливости. На этот раз клуб был меньше, но, кажется, все желающие поместились. Почти весь антураж модных рейвов воспроизведен – стильные охранники в повязках и с автоматами. Не хватало цветных лазеров и направленного на сцену проектора, что всегда создает атмосферу. Подборка веб-панк видео вместе с логотипами диджеев – это очень хорошая идея для организации, но сделаем скидочку. Со своими сетами вышли краснодарские диджеи, и было бы здорово видеть их имена на экранах. Но все-таки виновниками торжества была неместная четверка диджеев. Первым из них был Mugl, узнаваемый по белой балаклаве. Он отыграл отличный сет из хитов. Людей как магнитом потянуло к сцене при звуках нетленок «Protest» и «Victim». Пол под нами начал нагреваться, когда пост захватил «Радость моя» в черном капюшоне. Нужно иметь мужество, чтобы выйти в таком одеянии туда, где и так жарко после предыдущего выступления. Народ ликовал, услышав любимые треки «Мне хорошо с тобой» и «В моих глазах». Для небольшого помещения собралась немалая толпа, она напоминала кишащий черный организм, дергающийся в эйфории. соль2 На всех будто снизошло озарение, когда мы поняли, что на сцену вышел Summer of Haze, папа российского витч-хауса. И вышел в шортах из кубанского флага – столь модной штуки я еще не видела. Краснодар ему полюбился после выступлений в уже не существующих «Ангарте» и уютном Jonathan Livingston. Возможно, судьба закрывать клубы после эпохальных рейвов. Думаю, выступление в Panda Hall не станет исключением, потому что танцпол нагрелся до предела. Summer of Haze, настоящий магнит, собрал вокруг себя всех: персонал, фотографов и зрителей. Настройка оборудования в сопровождении танцующих фотографов выглядела как оргия на балу у Сатаны. В облаке испарины я уже плохо понимала, что происходит, и просто двигалась в такт словам «pussy, money, weed». Сет был шикарен даже без «Pussy Juice»: плюшек и так хватило. Все происходило в положенном нарастании накала к выходу долгожданного лидера. И, как положено, после накала наступил небольшой спад. Спасибо следующему артисту – иначе мы упали бы замертво прямо на танцполе. Нужно быть Portwave, чтобы выйти сразу после Summer of Haze. Признаюсь, первые треки слушала в кресле, но еще раз убедилась, что слушать музыку Димы приятно везде – не только дома в одиночестве. Под звуки микса «Heavy Metal Lover» не смогла усидеть на месте и пустилась в пляс с немногими выжившими после предыдущего сета. Гармоничный сет ростовского гостя привел сердцебиение в норму. Из местных диджеев хотелось бы отметить Dvkid, выступившего после Portwave, Все хорошо, но сил не осталось. Надеюсь, праздник повторится. Текст Екатерины Воробьевой Фото: Интернет-архив
26.05.15
The Matrixx: сто минут, а я один
_MG_8109 The Matrixx и Глеб Самойлов выступили 23 мая в Arena Hall с презентацией нового альбома «Резня в Асбесте» и хитами «Агаты Кристи». Мы расскажем об этом от первого лица. Честно, объективно, беспристрастно. Нео догнал кролика и выбрал правильную таблетку. Долго не мог выдвинуться на концерт. И дело не в лени, да и желание пойти было сильным. Дело в том, что асбест не горит, а человек горит. В моем же случае – перегревается. Взяв низкий старт и включив композицию «Heartbreaker» американской певицы Пэт Бенетер, я гордо зашагал в сторону Arena Hall. Автобус не хотел набирать больше 30 км/ч, будто бы намекая, что я что-то забыл. И действительно, сам альбом «Резня в Асбесте» я не послушал. Сидя в маршрутке, я твердо решил, что раз это презентация альбома, так пусть и презентуют его. На территории «МедиаПлаза» машин много, людей – мало. Перебор был во всем, кроме как в людях. Не сказать, что зал забит, но людей достаточно. На самом деле пришли все. Все, кого я знал или видел хоть иногда. Например, из окна маршрутки приметил человек пять, которые позже попали на концерт. Начальники отделов и строители, совсем еще зеленые помидоры и искатели бурной молодости в песнях «Агаты Кристи». Все они были в зале, и я ждал момента, когда они сорвутся, не дождавшись концерта, и отправятся по своим делам. _MG_7932 Не успев выйти в прокуренный пассаж, я услышал звуки ревущей гитары. Взгляд на часы – и вот он, Глеб, без трех секунд на концерте (19:59:57). Ни разогрева, ни разгона. А зачем разгоняться, когда есть Глеб. Начал он более чем мощно, ударные качали головами слушателей. Вы вообще ходили на рок-концерты? Прошагав от «Арии» до Noize MC, я не видел такой сильной отдачи. Стоны Глеба экранизировали от криков зала, и ему приходилось петь больше, петь громче. На редкость бодрый концерт. Глебу не двадцать, но в этот раз он был застенчивым мальчуганом, который не мог найти места на сцене. Он стоял, сидел, лежал, единственное место, где не было Глеба – потолок. Не случайно сценический костюм из кожи: она плохо тянется, и не пускает владельца туда, где ему было бы хорошо. Речь о зале. Это был из тех концертов, где сцена была лишь предлогом не залезть на группу The Matrixx, а желающих – полный зал. Как бы там ни было, о том, что же происходит в последнем альбоме, я почти не узнал. Может, было бы проще, если бы так не воняла Москва-река. Но она завоняла сразу после второй композиции, и зал уже было не остановить. На самом деле, настроение аудитории было довольно необычным: казалось, Глеб вот-вот выбросит микрофон и инструменты в зал и послушает, как и кто выучил альбом. Бред. Сказки Самойлова никто не знает лучше самого Самойлова. «А следующая песня основана на реальных событиях», – говорит артист и начинает «Без головы». Как же тут не выучить эту песню и вместе со сказками Андерсена не рассказывать детям. Как минимум одного ребенка таких сказок я на концерте увидел. Мужчина лет сорока пяти, в ярко красных штанах, мокасинах и рубашке в клетку, что висит у вашего отца или деда. Он слегка покачивался в такт, бережно сжимая билет. Его состояние было средне-фанатским, но когда гитара начинала выпиливать соло, мужичка разбирало на части и разбрасывало по залу. Вот у кого нужно учиться поддерживать команду. Бесили, дико раздражали полсотни корреспондентов у сцены. Сегодня-завтра они сотрут видео с мобильника, но ни руки, ни ноги, ни, тем более, голова не вспомнят, где они были и что делали. Знаете, что сделала моя правая рука? Она подняла фотоаппарат с тяжеленным телевиком в воздух и приказала всему телу прыгать за ней. Куда там фотографировать – только петь! Ясное дело, проблема рук с телефонами повсеместна, но на The Matrixx это злило больше обычного. _MG_8035 Как же был благодарен Глеб. Будто он выступает в первый и последний раз. Будто поддержка слушателей была какой-то дикостью. «Спасибо, gracias, merci», – музыкант проявил эрудицию, объяснив, что готов к мировому турне. В выступлении не было ни усталости, ни затянувшихся пауз. Эти сто минут ему были более чем дороги, он вкладывался в них как человек, который должен умереть через сто минут. Не скажу, что он пытался высказаться за отведенное ему время. Тело пело самому себе, отгоняя душу как можно дальше от микрофона. Но начало новой композиции снова возвращало душу на землю, на сцену. Последний аккорд, шаг в сторону от микрофона. Раз, два, три. «Я мертвец, я мертвец» – четырех слов хватило, чтобы дыхание остановилось у всех. Кто ждал эту песню? Сам Самойлов не ожидал от себя столь дерзкого поступка. Что касается сет-листа, кроме «Эвтаназии» новых песен я не услышал. Они, может, и были, но толпа вокруг плясала как под хиты давних лет: все знали слова наизусть. Было много суеты: гитары, клавиши, бас – все менялось и безудержно перемещалось по сцене. И верьте фотографиям – Глеб в хорошей форме и за стойку держался ради образа, а в конце проявил исполинскую силу и вовсе поднял ее над головой. Не разглядеть, что с его сердцем и печенью, но в голосе ничего не отражалось. Наоборот, с каждым треком он становился увереннее, сильнее. Что касается желаний зала, то гости либо просили то, что уже было спето, либо песни «Агаты Кристи». «Вы не внимательно слушали, эта песня уже была». Подарочков было достаточно, особенно обрадовал «Ковер-вертолет». Что Агата, что Матрикскс – разницы не было уже на 15-й минуте. Концерт был пропитан вселенской добротой и «Любовью»: раз за разом Глеб объявлял: «А сейчас будет песня о добре». «А сейчас – о любви». «А сейчас…» и так далее. Зал одобрительно принимал комментарии, будто бы понимая, какая песня должна быть. Никто не ожидал, что после песни «Никто не выжил» будет что-то еще. Пятисекундная пауза – и снова в бой. Не понятно кто кого измотал, но я устал изрядно. С другой стороны, если надо было бы отплясать столько же, я бы не колебался. _MG_8066 Ждать, что кто-то выйдет после семиминутного затишья, не стал и оставил эту участь фанам. Было ясно, что концерт не закончится, пока Глеб не скажет «Конец». Уходя, я продолжал напевать песни по дороге домой, и со всех сторон мерещились одобряющие взгляды. Где-то валялся алкаш, куда-то ехала скорая, водитель маршрутки поливал матом старушку. Да, концерт не закончился. Даже «Евровидение 2015» намекало, что Глеб, возможно, выйдет на сцену здесь и продолжит играть. Уже который день с начала концерта я ищу Глеба на радио и ТВ. А вот «Резню в Асбесте» так и не послушал, но время есть, и Глеб еще поет. Текст и фото Юрия Сидоренко. [nggallery id=96]
24.05.15
Lumberjack Friend’s Party: RasKar не боится темноты
lamber 22 мая состоялась одна из самых ожидаемых вечеринок весны – Lumberjack Friend's Party. И ожидания оправдались. Прошлогодняя вечеринка запомнилась своей душевной атмосферой, крепкими музыкальными коллективами, а также тем, что главного редактора «Бочки» насильно искупали в озере Старая Кубань. В этом году хедлайнером дружной тусовки на набережной выступил хип-хоп исполнитель RasKar, и его выступление точно никто не забудет. Почему? Сейчас расскажем. Вечеринка поначалу напомнила свой прошлогодний вариант: пьяно, дружно и задорно. Музыкальную программу вечера открыли фанк-маньяки Mos Borracho, зарядив публику танцевальным настроением. Эту волну перехватили панкующие птички Surfinbird, окончательно стянувшие публику к источнику звука. За ними пришла очередь ЯМДС, которые выступили впервые за долгое время, презентовали две новых песни, а также исполнили недавно выпущенный сингл с грядущего альбома вместе с Сашей Труфманом из «Белок на Акации». Когда на сцену вышла группа «Раечка», ничто не предвещало беды. Четыре парня под эгидой женского имени играли бойкие и мелодичные песни, которым, однако, было суждено оборваться, когда пропало электричество. То, что сначала показалось техническими неполадками, оказалось злым умыслом хозяев арендуемой территории. Причины названы разные: кто-то говорит, что они восстали против шума после одиннадцати, а кто-то – что решили резко изменить условия договора, повысив ценник в два с половиной раза. Так или иначе, вскоре свет ненадолго включили. За это время на сцене успели станцевать краснодарские «пчелки» из Twerk Sisters, а также подготовиться к выступлению гвоздь программы – RasKar, который был готов захватить вечеринку глубокими басовыми линиями и завораживающей рагга-читкой. На сей раз свет погас насовсем. Хозяева места заявили, что вызовут полицию, если вечеринка тут же не свернется. Толпа заговорила, кто-то засобирался домой. Однако затем раздались звуки живых барабанов, а после, из тьмы, голос RasKar'а. Возле сцены собралась целая куча народа, люди вторили словам хип-хоп исполнителя, который не собирался уходить от своих слушателей ни из-за неудобств с отсутствием света, ни из-за угроз полицией. Особенно знаково прозвучала песня «Молодые львы», которая начинается со слов «Когда в городе станет темно...» Было видно, что всем нравилось подобное шаманское действо, и RasKar не терял позитива, говоря, что все запомнят эту вечеринку навсегда. Действительно, вдруг больше не будет возможности спеть вместе с легендой российской хип-хоп культуры? В начале второго часа ночи полиция все-таки прибыла. Не сказать, что выглядели они хоть сколько-нибудь авторитетно, но организаторы вечеринки Максим и Яна вместе с RasKar призвали к мировому решению ситуации. Путем недолгих обсуждений решили поехать всей компанией в музыкальный центр Soroka, чтобы продолжить концерт, дескать, the show must go on. Более полусотни человек наполнили музыкальное пространство, где RasKar продолжил свой сет. «Несмотря на козни злых сил, концерт продолжился даже без электричества. Респект всей нашей огромной подпевке, подтанцовке, подкачке, подслэмке, подтусовке – то есть всем кто был на Lumberjack пати и на афтепати в “Сороке”. Респект Максу и Яне за то, что довели дело до конца несмотря ни на что», – отметил хедлайнер. Молодые львы в этот раз ушли без боя, однако, настояв на своем. Злым силам не удалось испортить настроение отдыхавших, а вечеринка указала на важность единства. Совсем неважно, играешь ты панк, фанк, джаз или читаешь хип-хоп. Пока люди едины духом, им никто не страшен: ни полиция, ни тьма. P.S.О контркультурной ценности музыки и ситуации в России вы сможете прочесть в интервью RasKar, которое выйдет в летнем выпуске «Бочки». Текст Владимира Чаплинского. Фото Дениса Яковлева.
21.05.15
Tarja Turunen: о России и классической музыке
DSC_8931 Тарья Турунен выступит с симфоническим оркестром в краснодарском ДИ «Премьера» 22 мая. Это не первый визит бывшей солистки группы Nightwish в Краснодар. Перед концертом в прошлом году мы пообщались со звездой и узнали ее мнение о России и классической музыке. Бочка: Каковы впечатления от России? Может, у Вас есть мнение по поводу политической обстановки в мире и ее отражении на музыке? Т.Т.: Как исполнитель, могу сказать, что мне всегда приятно здесь выступать. Я устраивала как и концерты классической музыки, и рождественские, и рок-концерты. Меня везде невероятно тепло принимают. Это радует, ведь я выступаю в разных жанрах – от меня могут ожидать чего-то одного, когда я буду делать другое. К сожалению, по-русски я еще не говорю, может, в ближайшем будущем задамся этой целью. Политика?.. Не скажу, что слежу за политикой, но это все же отражается на выступлениях – недавно мы отменили шоу в Киеве. Я просто исполнитель, я путешествую по местам, где меня хотят видеть. Какой бы напряженной ни была обстановка в стране, людям все равно нужна музыка, ведь она делает человека счастливее. В Аргентине, где я сейчас живу (муж Тарьи, Марсело Кабули, – аргентинец. – прим. ред.), тоже сложная политическая ситуация, особенно по сравнению с моей родной Финляндией. Тарья, вы долгое время выступали в Европе, однако сейчас акцент сменился в сторону Аргентины. Где у вас больше всего фанатов? Сложный вопрос. Возможно, Аргентина, Болгария. Но Россия не сильно отстает. В Аргентине я часто делаю большие шоу, там, как, кстати, и в России, даю много классических концертов. За последние годы я стала еще популярней, что очень радует. К слову о классической музыке. Во всем мире она бесконечно менее популярна, чем поп и рок-музыка. На Ваш взгляд, можно ли это чем-то исправить? Или не стоит? Знаете, классическая музыка дала всем нам корни. Все, от The Beatles до Led Zeppelin, использовали элементы классики, а ведь это группы, окрылившие многих музыкантов. В heavy-metal влияния классики слышны до сих пор. Слышно это и в моем творчестве. Но дело в том, что современные молодые люди в большинстве своем ни разу не были на классическом концерте. Я стараюсь популяризировать классику. На мои концерт приходят молодые люди, и некоторые из них слышат известные произведения впервые. Но вряд ли что-то можно изменить: классическая музыка всегда менее популярна, чем многие другие направления. Можно устраивать какие-то кроссовер-события, чтобы приобщать людей, – на них зрители чувствуют себя причастными к классике, но при этом им будет комфортно. И не стоит забывать, что для многих классика – это способ получить образование. Учиться этому – лучший способ получить базу знаний, а потом успешно расправить крылья. В некоторых странах приобщение к классике начинается уже со школьной скамьи, например, в Японии. Правильно ли это? И везде ли реализуемо? Т.Т.: Я начала заниматься музыкой, когда мне было шесть. В Европе это распространенная практика – отправлять детей в музыкальные школы. Может, не такая жесткая, как в Японии, но детей и правда приобщают. В Финляндии много музыкальных школ, и их уровень высок. Почти в каждой семье ребенок на чем-то играет. В Аргентине (если говорить о странах, с которыми я хорошо знакома) ситуация совсем другая. В Буэнос-Айресе нет таких условий. Музыкантам сложно жить и чисто экономически: детей скорее отправят учиться на врача, но не в музыкальную школу. Я иногда думаю, как было бы здорово открыть свою школу. Я немного преподаю в Буэнос-Айресе, это удивительный, но нелегкий опыт. Вы много сотрудничаете с разными музыкантами – например, с известным барабанщиком Майком Террана. Союз с кем назвали бы наиболее ценным? Ну и вопрос… Было много всего. Видите ли, я люблю принимать вызовы, меня это захватывает. Объединиться с кем-то и попытаться сделать что-то новое – одно из таких испытаний. Однако делать то, в чем я плоха, я, конечно, не буду. Последним было мое объединение с Within Temtation, мы здорово провели время. Шарон ден Адель (одна из основательниц группы, вокалистка. – прим. ред.) и я – две женщины в бизнесе, которые никак не могли встретиться. Получился отличный союз, как в музыкальном плане, так и в личном. Также вспоминается мой дуэт с тенором Хосе Кура, мы выступали на финском оперном фестивале Savonlinna в 2011 году. У него удивительный голос. У меня были мурашки по всему телу, постоянно! Подобный совместный опыт всегда обогащает. Вы много добились – концерты в крупнейших городах, сольное творчество без каких-либо стеснений. Что еще хотелось бы реализовать? Если честно, сейчас все мои желания связаны с тем, какую жизнь я веду. Я постоянно нахожусь в разъездах, это очень сложно. Мне уже не двадцать, и я должна следить и за здоровьем, и за семьей. Моя семья любит музыку, даже моя дочь. Так что главное желание – заниматься любимым делом еще долго. Текст: Никита Горбань. Фото: Анна Айрапетова