Мощь в чистом виде

devotion

«Сплошная энергия и позитив» – так отозвались участники итальянской группы Devotion. о прошедшем безумном шоу, которое состоялось в жаркий вечер пятницы 22 августа в sgt. Pepper’s Bar. И действительно, поток энергии, исходящий как от музыкантов, так и от публики, казалось, был настолько мощным, что мог разнести заведение, прихватив с собой еще пару ближайших кварталов.

Перед началом концерта было видно, что группа устала, в чем они сами и признавались. Это не удивительно, ведь Краснодар – последний из девяти городов, в котором коллектив побывал во время российского тура. Но напряжение нарастало, ведь музыканты Comma, которые открывали мероприятие, уже завершали последние приготовления, и их саундчек был слышен даже во втором зале.

Свет гаснет. Поднимается дым. Вокалист объявляет о начале. Счет барабанных палочек, и тут же происходит взрыв, на который сбегается вся публика. Тяжелые гитарные рифы, рев баса, грохот барабанов, мощный голос. Парни из Devotion. присоединились к толпе, было видно, как они оживились. Музыканты отрывались вместе со всеми, будто им вовсе не предстояло перенимать эстафету! Сергей из Comma, отметил появление гостей из Италии в рядах зрителей и поблагодарил за отсутствие всяческого пафоса.

Настала очередь Devotion., и после странного, но интересного ритуала-разминки, команда тут же дала понять, что отдохнуть никому не удастся. Еще более тяжелый звук, дикие пляски и полная отдача залу – все это оставило неизгладимые впечатления от группы. «Мы пытаемся играть то, что чувствуем, но стараемся не быть депрессивными. Когда жизнь наполнена дерьмом, необходимо быть хорошим пловцом, – шутит басист группы Базз после выступления. Публика не хотела отпускать музыкантов, поэтому уставшим парням пришлось играть на бис, но едва ли можно сказать, что их это расстроило: «Это лучший из клубов, в которых мы побывали, с лучшими людьми, которые только могли прийти!» – делятся впечатлениями участники группы.

После концерта все желающие могли приобрести диски и футболки группы, а англоговорящие свидетели произошедшего могли пообщаться с добродушным басистом Devotion.

Итоги мероприятия: больные шеи, отбитые спины, оттоптанные ноги и море эмоций! Мощь в чистом виде, по-другому произошедшее не назвать.

Текст Даниила Волкова. Фото Алексея Есикова.

Fear Of God

21405394  3

Ровно два года назад, 17 мая 2012 года, в Ambar Bar состоялся концерт The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble. Осенью 2013 года стало известно, что Джейсон Кёнэн, лидер и TKDE, и родственного проекта The Mount Fuji Doomjazz Corporation, принял решение о роспуске коллективов. Ниже – несколько строк, обращенных к прошлому: о чарующей музыке и концерте-из-ниоткуда.

До появления TKDE голландец Джейсон Кёнэн успел перепробовать немало жанров – от метала до драм-н-бейса. В 2006 году появился дебютный альбом «The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble», вслед за ним, в 2007-м, стартовал и TMFDC – «Doomjazz Future Corpses!» За тяжеловесными названиями на протяжении недолгих, но плодотворных семи лет стояли одни и те же люди; различная атрибуция релизов, очевидно, была необходима для разграничения звучания.

С одной стороны ироничные, с другой – зловещие метки darkjazz и doomjazz будто бы не требуют пояснений: мол, и там, и там темно, да в TMFDC мрак все же безнадежнее. Продолжить сравнение музыкальных концепций коллективов можно и в паре их самоопределений – ensemble и corporation, где ансамбль – понятие, неразрывно связанное с музыкой и повсеместно употребляемо в джазовой традиции, тогда как корпорация наталкивает на экономико-политические ассоциации, вкупе с дум-джазом воплощающиеся в образ тотально-грозной организации. Завершим домыслы сопоставлением топонимов, обозначающих коварно притихшие стратовулканы. Килиманджаро – высочайшая точка африканского континента, Фудзияма – одна из знаменитейших вершин Дальнего Востока. Через широко понимаемый африканский контекст Килиманджаро символизирует негритянскую музыку – джаз; Фудзияма через широко понимаемый восточный контекст символизирует медитативные музыкальные практики востока.

21405204 2

Разумеется, предложенные догадки имеют право на жизнь лишь в той мере, в какой соответствуют сугубо музыкальному различию. В общих чертах культурные коды работают исправно: действительно, в звучании TKDE существенную роль играют джазовые гармонии и ритм-секции, это очевидно в альбоме 2006 года, несколько редуцировано – в записи 2011-го «From The Stairwell». Саунд TMFDC в самом деле тяготеет более минималистичному ритмическому рисунку, растянутым в звуковые ландшафты длительностям нот и манипуляциям с шумовыми эффектами: в этом смысле показателен альбом «Anthropomorphic», по праву считающийся полноценным дроуновым релизом. Но стоит вслушаться внимательнее, границы между звуковыми концептами групп обнаруживают проницаемость и, более того, ненужность, необязательность. Ведь трип-хоп структуры композиций «March of the Swine» и «Roadburn II» схожи, в то время это записи разных проектов, и это далеко не единственный пример перехода коллективами границ компетенций.

Говорить о творчестве TKDE и TMFDC можно долго, к тому же многое уже сказано, причем не раз. По всей видимости, лишь одна проблема требует очередного обсуждения. О распавшемся коллективе, как об ушедшем из жизни человеке, принято говорить лишь хорошее. Иногда это справедливое стремление выходит из под контроля, и образ ушедшего идеализируется до неприличия. Велик соблазн назвать детище Джейсона Кёнэна вершинным достижением дарк-джазовой мировой сцены. Но было бы честно не забывать о таких предшественниках, как немецкие коллективы Bohren & der Club of Gore, Kammerflimmer Kollektief и музыканты норвежской сцены Eivind Aarset, Deathprod. Скучны и попытки выявления взаимовлияний и выстраиваний последовательностей преемственности; показательный случай: в 2007-м, в один год с дебютной записью The Mount Fuji Doomjazz Corporation выходит первый и на данный момент последний альбом Swami LatePlate «Doom Jazz». Рытье в Интернете не дает эффекта фотофиниша, да и пошло мерить музыку понятиями скачек. TKDE и TMFDC останутся в памяти благодарных слушателей надолго уже потому, что музыканты этих проектов упорно пытались внушить собственное видение пресловутого дарк-джаза, попутно введя термин в общеупотребительный лексикон и найдя имя весьма популярному направлению джаза.

21405421 1

В связи со всем этим очарованием и величием краснодарский концерт мая 2012-го многие, в том числе – автор настоящего текста, восприняли как чудо. Стоит ли говорить, что за прошедшие два года концертная и – шире – музыкальная жизнь города существенно изменилась, причем это изменение не только в количественно, но и качественно. Тогда, два года назад, объяснить это эстетическое счастье, свалившееся на голову краснодарцев, было сложно. Это сложно сделать и сейчас. Спонсором мероприятия выступила одна водочная марка – что ж, управляющие компании знают толк в музыке. Концерт состоялся в рамках мини-тура по России: в середине мая команда выступала в Москве и Санкт-Петербурге. Рекламную компанию хвалить не за что: ваш покорный слуга вряд ли узнал бы о событии, не будь весточки от товарища, работника краснодарского Интернет-портала, кратко анонсировавшего событие.

Чудесным образом в Ambar Bar собралось 40-50 человек, чудо и то, что аудитория могла гордиться своей подготовленностью: никого не отпугнуло 8-минутное раскатистое тромбонное вступление от Хилари Джеффери, никто не потерял сознания под действием гипнотически перемонтированного и обработанного фильма братьев Куэй «Институт Бенжамента, или Эту мечту люди зовут человеческой жизнью», играющего роль видео-инсталляции концерта. Зрители заворожено раскачивались в напластованиях битов от Гидэона Кирса и ловили каждый отзвук голоса Шарлоты Сегарра.

21405357 5

Для автора этих строк 17 мая надолго останется датой ярчайшего концерта одного из важных коллективов современности, увы, уже ставшего страничкой истории.

P.S. Прервать изнурительные и бесплодные попытки соорудить внятный и интересный заголовок статьи автору пришлось стремительно. В итоге названием текста стали единственные слова, звучащие в дебютном альбоме TKDE, слова, прорывающиеся сквозь 20-минутную «March of the Swine».

Волшебный микрофон Джей Ди Уолтера

Live in Portugal

Музыкальный театр закрыл джазовый сезон ярким концертом Джей Ди Уолтера с Биг-бэндом Георгия Гараняна. Мировая пресса окрестила певца-виртуоза «бриллиантовым голосом Нью-Йорка», однако есть причины отказаться от липких метафор и попытаться подобрать другие слова для характеристики американского джазмена.

Дополнительно подогрело интерес к событию культурное партнерство World J.A.M., организовавшее не только концерт 13 мая, но и он-лайн трансляцию – первую в краснодарской джаз-истории помощницу тем, кто по каким-либо причинам не смог радоваться вживую. «Бочка» смогла и кое-что расскажет.

Первое отделение звучало традиционным джазом, чересчур почтительным к первоисточнику. Мистер Джей Ди Уолтер вместе с музыкантами биг-бэнда играючи прошлись по джазовой классике разных возрастов – от древнего, но зажигательного свинга до по сей день экспериментирующих Дэйва Либмана и Пэта Мэтини. Стоит отметить соло саксофониста Владимира Шаповалова и трубача Юрия Сабитова и, конечно же, джазовые пьесы, спетые Уолтером инструментально – с неподражаемым артистизмом и задором. Но интереснее всего прозвучали две композиции Уолтера «Pretending To Care» и «If I Knew», представившие последний альбом музыканта – «One Step Away». Размеренные и неторопливые, они предоставили простор не только голосу вокалиста, но и гитарным пассажам Евгения Побожия.

На протяжении первого акта внимание привлекал микрофон Уолтера, вернее, то, как устройство в некоторых композициях изменяло голос артиста. Вкупе с действительными проблемами настроек громкости аппаратуры микрофонные эффекты на мгновение могли показаться неисправностью, к тому же в перерыве Уолтер крайне редко манипулировал подключенным к микрофону пультом. Подлить масла в огонь сомнений самых подозрительных слушателей могло и напутствие пианиста и руководителя биг-бэнда Ильи Филиппова, предложившего поддать в буфете с целью улучшения действа. Но «Бочку» не смутить: вместо буфета в перерыве мы обратились к лидеру группы Viva Zapata! Ивану Касавченко, который, выражая удовольствие происходящим на сцене, сказал, что с нетерпением ждет, когда же американец всерьез возьмется за луп-станцию.

Второе отделение открыло именно live-looping представление. Находясь на сцене в гордом одиночестве, Джей Ди Уолтер записывал ритмическими фигурами разные вокальные партии и складывал их в композицию, стройную и изящную, как карточный домик, монументальную и непроницаемую, как хор средневековых полифонистов. Публика восторженно аплодировала чудесам техники и мастерству исполнителя. К Уолтеру присоединился Филиппов, вдвоем они исполнили лиричную джаз-балладу для голоса и рояля.

Ярчайшим представлением вечера стало исполнение джазового стандарта, название которого стерлось из памяти к середине композиции. Филиппов пригласил на сцену гитариста Евгения Побожия, бас-гитариста Павла Орлова и барабанщика Леонида Ольховского. Этим малым составом музыканты вместе с Уолтером сыграли ошеломительную джаз-роковую пьесу, в которой каждому из пятерых нашлось время для соло. В середине композиции Уолтер решил отступить за кулисы, чтобы не мешать разыгравшимся импровизаторам.

Завершая репортаж, остается разобраться с метафорами. Разумеется, никаких бриллиантов из голоса мистера Джей Ди Уолтера из Нью-Йорка, штат Нью-Йорк, извлечь нельзя. Зато его микрофон в сговоре с live-looping станцией творит настоящие чудеса, значит, Уолтера следует называть кудесником волшебного микрофона.

Чёртовски душевное чувство

_MG_0968 1
С наступлением майских праздников многие краснодарцы поспешили выехать за черту города на всевозможные пикники. Но можно сказать наверняка, что в их числе уж точно не было преданных поклонников петербуржской группы «Пилот», потому что 3 мая в Краснодаре состоялся квартирник ее лидера – Ильи Чёрта. У гостей было целых пять часов на общение с артистом, бонусом оказалась раздача автографов.

По словам Ильи, годом рождения «Пилота» принято считать 1997-й – именно тогда на одном из питерских фестивалей состоялось первое русскоязычное выступление команды, ранее называвшей себя «Military Jane». Однако история группы берет начало несколькими годами ранее, поэтому сейчас коллективу уже около двадцати лет. В настоящее время «Пилот» является одной из наиболее известных команд питерской рок-сцены и активно гастролирует по стране. В 2012 году коллектив был хэдлайнером на крупнейшем российском фестивале «Нашествие», а в 2013-м состоялся релиз крайнего альбома группы – «13». Сейчас Илья работает сразу над тремя пластинками, о чем он поделился с краснодарскими поклонниками: «Один из альбомов планируется фолковым, этническим, другой – по трэшу и жестяку, а третий будет близок к нашей классической тематике. По сути, своя стилистика-то у нас есть, но какая – мы сами до сих пор понять не можем».
_MG_0788 1
В этот вечер Чёрт выступал перед краснодарской публикой один – в обнимку с гитарой. Нельзя не отметить, что своих поклонников он порадовал не только признанными хитами, но и совершенно новыми композициями, которые ранее нигде не исполнялись. Непринужденное общение со здравой долей философии навевало самые добрые и искренние чувства. Попивая горячий чай, Илья свободно и задорно рассказывал веселые истории своей жизни: о том, как он работал водителем-автопогрузчиком на фабрике мороженого, какие впечатления остались от нашего города и как в прошлой жизни ему повезло жить в России. Также музыкант поделился курьезными ситуациями, которые неоднократно происходили при записи альбомов, и поведал о том, какое значение имеет искусство артиста в создании образа: «Музыка – это работа. Романтика прилагается!» Но и сами зрители, к слову, не отличались скованностью мыслей. Поклонники задавали Илье большое количество разнообразных вопросов: от «почему Вы стали музыкантом» и до «что может заставить Вас почувствовать эйфорию», а фанаты-знатоки интересовались историей создания той или иной песни. Вместе с тем, скромности у публики Чёрта хоть отбавляй – на сцену со своими стихами по приглашению Ильи никто так и не вышел.

Конечно же, домашняя атмосфера, которая окутала каждый уголок души мягкими тапочками, вкусным печеньем и родной музыкой, объединила всех в единое целое. Это заметил и Чёрт: «Совместное сновидение – это возможность ощутить одно и то же чувство группой людей, а человек, создающий такие сновидения, называется пилотом».
_MG_0943 1
Организатором мероприятия в очередной раз стал фан-клуб группы Пилот «13.Ч». Эти дружные и веселые ребята уже на протяжении пяти лет устраивают различные флешмобы на краснодарских выступлениях команды, готовят подарки и помогают в проведении концертов. Стоит заметить, что и сама группа активно сотрудничает с краснодарским фан-клубом, всячески поддерживает его с 2009 года.

«Мы проводим квартирник уже четвертый раз. Этот отличается количеством зрителей: так много людей не было никогда. Существует определенный райдер, в котором прописано конкретное количество человек. Мы вписались в него, но вместили уже гораздо больше слушателей, чем было раньше», – поделилась с нами Ульяна Чавыкина, представитель фан-клуба «13.Ч». 3 мая на мероприятии собралось 56 зрителей.

В октябре 2014-го года в Краснодаре состоится большой электрический концерт группы «Пилот». Любителям коллектива предстоит увидеть большую программу, посвященную выходу альбома «13» и пятилетию фан-клуба команды. А уже в майском номере «Бочки» читайте интервью с Ильей Чёртом о том, чем красна пилотовская публика, почему людям необходимо «слышать голос со звезд», и об удивительных секретах, помогающих снова и снова возвращаться в детские годы чудесные.
_MG_0805 1

Текст Софьи Хомченко. Фото Дениса Золотоуса

Вечер третьего мая

2014 05 03063 1
Вечер третьего мая редактор «Бочки» провел с пост-панк группой The Strangers. Интервью прерывалось не только перекурами, но и ответами на блиц-опрос. Ниже читатель увидит как оригиналы анкет, так и попытки расшифровки и примечаний; последние не претендуют ни на полноту, ни на системность, весьма хаотично выполнено и сохранение авторской орфографии и пунктуации. После анкет — несколько фотографий на Зенит ЕТ и, преимущественно, Ломо-Компакт Автомат.

Рассказ о событии окажется в майском выпуске, где, помимо бесед о высоком, будет пару строк и о столкновении со всеми любимыми хранителями порядка.

Читать далее

Ищем опечатки!

опеч

Зоркий читатель! Найди максимум опечаток в апрельской печатной «Бочке» и получи эксклюзивную майку от редакции!

Правила просты: один участник может оставить только один комментарий с найденными опечатками. В случае двух и более попыток от одного участника в подсчете учитывается только первая. Условием участия является публикация ссылки на конкурс в Твиттере участника и подписка на Твиттер «Бочки».

Форма еще проще: опечатка — правильное написание, номер страницы. Пример: очепятка — опечатка, с. 200.

Конкурс проводится до 16 мая!

Louna в каждом герце

DSC_6542

Louna — МЫ — Это Louna (Мы — это Louna 2013)  [SE_album_player album_id=autoplayer]

Вечер пятницы, как известно, это лучшее время, чтобы сделать музыку громче. Некоторые предпочитают раствориться в скользких электронных ритмах или погрузиться в нирвану танца, а некоторые – просто забыться в пьяном угаре. Но «Бочку» 18 апреля привлек совершенно другой формат отдыха, и потому мы отправились в Arena Hall, где в этот день выступал коллектив, лучше других знающий, что такое «Сделай громче!» – группа Louna.

Читать далее

Internet Ghetto Rave

Hcwufe8LJv8

День космонавтики Loft Bar Angart отметил перегруженными битами Internet Ghetto Rave. Этой ночью за пультами выступали диджеи, создающую музыку, с трудом поддающуюся жанровому определению. Ведь когда в ход идет все – от раскатистого дабстепа и вечно спешащего драм-н-бэйса до глитчевых размытий и смещений, уже нет необходимости в точности классификации. Этот звук можно назвать яростной электронной музыкой, причем в ярости здесь нет ничего от убийцы или предателя – это ярость шамана, духовным всесилием сметающего любые границы между его энергией и энергией мира.

Читать далее

Фотовыставка «Свет джаза»

t6mDXmdts7I

Джаз – особенная музыка. Многим она чужда, но в Краснодаре джаз давно отвоевал себе место в сердцах слушателей. 3 апреля при поддержке культурного партнерства World Jazz, Art & Music открылась выставка фотографии под поэтическим названием «Свет Джаза». На третьем этаже «Сити-Центра» яблоку негде было упасть.

Читать далее